文化原罪
少時參加學友社（就是司徒華創立那一家），在愛國的旗幟下學習舞蹈，劇目有從大陸直接植入，什麽《翻身道情》（西藏舞），《山村新貌》（民間舞），一派理想國度中的天堂境地。香港是資本主義地獄，文化只有聲色犬馬，藝術自然得往上看，為政治服務的樣板才是正經。聽說曾鈺成唱京劇《沙家浜》很到位，可是，我的老師楊偉舉，創作排演俱從實際開始，他直接跟粵劇花旦學身法手位，見到什麽，意會到什麽，便會自發挖掘，推展。76年左派奉旨去反『蘇聯修正主義霸權』，楊師編了個以反派為主角的劇目，嬉笑怒駡，又不離題，可國粹派祭起了江青的『三突出』文藝理論，指楊師犯了路線錯誤！（庶幾像目下泛民左翼罵右翼不夠左，起勁時又狠又勁，絕不容情。）又記得一次楊師說他如何把潮汕討乞民歌，編出主題舞蹈，說完邊唱邊走，大圓變小圈，低眉吟罷，手起肩轉，全然真情實意，甚具控訴力。他自學而另闢蹊徑，絕不落左派大營的文化俗套。後來他進入新華社當起社區文化聯絡，北京的黨官，哪裡看得起香港的土貨，知道楊師最後是鬱鬱不得志的。
香港這片地，從孫中山搞革命，到六七暴動，到反高鐵佔中，自由都是傳統的核心價值，倘若楊師生在大陸，自由心性只怕先過不了反右，後過不了文革。文化藝術為宣傳鬥爭工具，個性不能，也不許獨立，自由意志更是大罪。所以，香港人在文化藝術領域上依持的自由信念，自然是負有原罪的。罪人等待救贖，要好好改過。
文化工具
98年起開始跨境做文化工作，先是教育，由北京去到廣州。07年起當舞團的藝術總監，從面對學生到面向社會。大陸的學生專注好學，尤其對新鮮事物，他們讓你相信你的勞動可以創造價值，比之香港，回報簡直以倍計，我教出的學生演員，許多讓我引以為傲。可是面對社會，面對由上而下嚴格控制的官僚框架，你的勞動可能毫無價值，因為你所依持的信念，價值觀，鍥而不捨等的專業態度，都成了負資產，剩餘的恐怕只有專業知識還稍稍有點作用。
無論是改革開放前或後，大陸以文化藝術作為工具的本質從未改變，只是在宣傳鬥爭外蛻變出生財這一門的功能。舞臺上主題先行主旋律高奏的節目，如《風雨紅棉》、《南越王》，或者《嶺南風采》等必有幾百萬的投入，經幾十層的審查報批，來體現領導的功績和意志。新生事物如《錦繡江南》、《孔雀公主》，《麗江印象》，都有近億的投資，滿滿的自信，著眼處是全國過百場的巡演市場，好大盤大生意！
除卻梁文道、林奕華、素黑少數文化人可能對自我還有話語權外，香港人可提供的大多為工具功能的技術服務，燈光、服裝、音效以至舞臺管理。
回歸前大陸對香港的文化活動以跑馬跳舞來概括，就是聲色犬馬，慷慨答應一切照舊，五十年不變。現在大陸的的聲色犬馬遍地開花，志得意滿；東莞一酒店卡拉OK，吹噓一晚至少600名小姐滿場飛舞。舞場、骨場、K場、食場，樣樣大件，式式新鮮，十五年已遠遠拋離香港。回歸前香港有活潑自為的民間社會，副刊文學，藝術影會，群眾劇社，獨立自由，多姿多彩。大陸官僚是無從看見的，就算看得到，也不能提倡推許，自由意志難以控制，自由主義更是罪行。
文化抗爭
大陸改革之初，鄧麗君娓娓之音響徹雲霄。香港人文明到位，不喧嘩，守秩序，做事專業盡責，本位意識強，卻也尊重分歧，容許異見。那時候香港人的文化優越感自然是滿滿的，大陸同胞向香港文明學習。
三十年以經濟發展為硬道理，大國崛起，工具文明走過千山萬水，大陸現在『乜都有』！就是所謂的現代藝術，香港也是望塵而莫及的；京奧開幕不是用了沈偉的現代舞來展現嗎？譚盾人聲器物協奏，不也在大江南北巡演？且不論798，莫干山，紅專廠吧！香港人的影子在哪？
大國豪民穿得起這華麗的外衣，可是內裡裹的是什麽？唯命是從四個字。三年前，紅歌沸沸揚揚，大家熱情澎湃，唱頌偉大光明正確；兩年前，黨慶九十周年，無黨無派分派感恩涕零的角色：去年領導換屆，除卻主旋律凱旋高奏，天下無聲。華麗的外衣裏面，你不可以搞裸體，同性戀，或者是自由意志！你大體可歌頌民族的復興，中國人的豪情智慧，展示祖國河山的壯美浩大。
我大概配不上這隆重的外衣，更無能裝起腔膛，高歌頌贊。看到香港也來清明上河，鼓舞昇平那一套，這五十年不變的莊嚴承諾，大體也是忽悠忽悠我們一下罷了。港人好像已走入哈維爾說的國度，要嗎我們選擇遺忘，投入浩蕩山河之中；要嗎堅持教育，面對學生大眾，堅持自由意志，獨立思考，拒絕遺忘。
作者為城市當代舞蹈團CCDC舞蹈中心總監
文章刪減版載於《信報》－時事評論－「文化論政」－2013年6月24日
本欄逢週一見報，由「香港文化監察」邀請不同意見人士討論香港文化發展，集思廣益，出謀獻策。