在藝術創作的語境裡，有一個名詞叫「打飛機」。這個詞彙很直接也很容易明白，即指向一些為發洩而發洩的創作，它可能是人們對於「為藝術而藝術」的淺顯理解，再加上過於簡單化地陶醉在自以為是的「個人主義」裡。
在香港的藝術生態中，主要你參觀展覽足夠多，就會發現打飛機的作品很普遍，特別在年輕的藝術創作人之中；但可能你會發現在年長的藝術家裡更多。它通常表現在某種過於自我的情感裡，例如訴說一段自己的感情生活、表達某些個人對於某時某物的慾望、感受與觀點，這些都是很好的題材，但由於他們自身對於這些東西缺乏足夠深度的思考、缺乏足夠時間的沉澱與過濾、缺乏反覆的掙扎與反省，於是往往無法創作出觸及他人精神與心靈的作品，沒有產生出引人思考的觀點，沒有激發出啟發他人的情感，沒有使觀者得到心靈療傷的效果，也沒有令觀眾得到「關我事」的感受。
這完全是藝術家對於公開展覽作出最不負責任的行為；他們獨自躲在自己的房間裡打飛機還好。打完飛機，發洩了個人的性慾， 隨即墮入虛無，什麼也沒有發生，除了一沫浪費掉的精液。
如果你問這些打飛機藝術家，他們在做什麼？他們往往不回答你，他們會叫你「你自己想」，想不到就是你自己藝術修養不足、觀賞程度膚淺；或者他們也會說，「我不會說話」、「我不想解釋作品」，然後轉身而去。
「真神秘高深的藝術！雖然我完全不理解。」有些人會在心底裡這樣讚賞。
「他媽的！」我通常都這樣想，「又一打飛機之作。」
原刊於《物品》Studio